Чем корел лучше фотошопа

Corel Painter vs Photoshop: сравнение возможностей для цифровой живописи

Corel Painter . Adobe Photoshop . Две очень разные программы с различными инструментами и процессами создания графики. Но, несмотря на их различия, прекрасные изображения цифровой живопис и можно создавать в обоих:

Дизайнеры могут отдавать предпочтение какой-то одной из этих программ, или использовать их в сочетании друг с другом. Цель данной статьи заключается не в том, чтобы выявить победителя, а в том, чтобы помочь вам принять решение о том, какая из программ больше подходит для создания цифровой живописи.

Corel Painter vs Photoshop: Обзор

Вы можете рисовать цифровую живопись и в Corel Painter , и в Photoshop в зависимости от того, как вы хотите работать, сколько времени вы готовы потратить на дополнительное изучение возможностей той или иной программы. Лично я не смог бы отказаться ни от Corel Painter , ни от Photoshop !

Как профессиональный цифровой художник, я использую Corel Painter для рисования и графики, а также Adobe Photoshop для ретуширования фотографий, коррекции изображений и создания композиций.

На мой взгляд, процесс создания графики в Adobe Photoshop представляет собой больше визуализации, в то время как с Corel Painter вы получите больше опыта естественной живописи:

Художники, использующие настройки Photoshop для цифровой живописи, применяют слои, регулировки непрозрачности, маски, настройки изображения, режимы смешивания, эффекты и кисти.

Дизайнеры, использующие Painter , только иногда применяют слои, но по большей части занимаются естественным рисованием, работают со смешиванием и специализированными кистями.

Композиции

Часто дизайнерам нужно объединить несколько изображений, чтобы придумать идеальную композицию. На мой взгляд, технология вырезки и вставки в Photoshop быстрее и проще, чем в Painter . Но доступная в Painter функция загрузки нескольких клонов ресурсов с одного холста ( используя при этом такие инструменты, как текстура бумаги, карты и сотни кистей ) дает дизайнерам больше возможностей:

Первое изображение — это типичная цифровая живопись маслом, которую художник может создать с помощью Photoshop . Она была скомпонована за считанные минуты — с применением слоев, масок и коррекций. На данный момент она уже готова к тому, чтобы на ней рисовать. Это отличная отправная точка, когда художнику нужно сохранить большую часть деталей исходного изображения. Эта предварительная композиция подходит для классической фотографии в реалистичном стиле, которые часто создают портретные студии.
Второе изображение было предварительно скомпоновано в Painter , как две версии: фон и фон с объектом.

Файл фона был автоматически клонирован ( дублирован и вычищен до белого холста ) и оригинальный фон был установлен в качестве Clone Source . Дополнительный файл, содержащий объект, был открыт в качестве второго варианта Clone Source . Композиция была выложена на пустой холст с использованием для основного документа двух вариантов мелков и Soft Cloner , чтобы создать классический пастельный стиль живописи.

В этом примере мы создали сразу и композицию, и базовый фон. Причина, по которой мы используем два исходных изображения, заключается в том, что это позволяет » подтереть » фон или работать с ним отдельно от основного объекта.

После создания основной композиции следующим этапом идет работа с фоном. Его можно создавать либо вручную, как в приведенном выше примере Painter , либо с использованием автоматических эффектов. При создании фона многие дизайнеры отдают предпочтение автоматизированным методам цифровой живописи маслом на холсте.

Конкретные проекты Corel Painter vs Photoshop: Сцена реки

Рассмотрим возможности Corel Painter и Photoshop , используя в качестве основы изображение реки, которое было предварительно скорректировано в Photoshop :

Во-первых, в Photoshop есть несколько автоматических эффектов фильтров. Также можно выбрать « Умное размытие », чтобы избавиться от пикселей и сделать изображение, выглядящим как рисованная картинка. Фильтры применяются дизайнерами и художниками часто, они придают фотографии рисованный вид. Дальше художник может внести несколько личных штрихов, дополнительных деталей или акцентировать цвета.

На мой взгляд, существует несколько фильтров, которые выглядят » реальными «, но многие из них придают изображению цифровую четкость. Все зависит от стиля, в котором вы хотите работать с цифровой живописью:

В Painter есть палитра Auto Painting , из которой в разделе Smart Settings можно выбрать параметр Smart Stroke Painting . При выборе этой опции автоматически открывается панель Brush Category с вариантами пресетов кистей, которые можно задать для работы в этом режиме.

Smart Auto Painting не только глобально применяет кисть. Данный режим также определяет переходы фигур и цветов, пытаясь очертить объекты — начиная с больших кистей, постепенно уменьшая размер кисти, и заканчивает самой малой:

Таким образом, для фоновых областей автоматический режим настройки Photoshop для цифровой живописи являются эффективным. Автоматический режим Painter также эффективен для этого. Он предлагает широкий спектр различных вариантов, а результат выглядит более похожим на естественный рисунок.

Кисти

Когда фоновое изображение завершено, следующим этапом является уточнение формы основных объектов композиции, добавление цветов и повышение контрастности, а также добавление завершающих штрихов и деталей.

Это означает работу кистью. Painter имеет более долгую историю создания естественно выглядящих кистей, поэтому он может предложить дизайнерам и художникам намного больше. Особенно полезным инструментом Corel Painter , на мой взгляд, является Blender Category .

Блендеры Painter действительно смешивают различные цвета. Смешивание Photoshop работает так же, как их инструмент « Палец », который похож на Smear Variant в разделе Blender Category от Corel Painter . Это неплохой вариант. Но он только один, в то время как Corel Painter предлагает большое количество различных вариантов:

Обширная библиотека кистей Corel Painter предлагает как традиционные, так и цифровые стили работы с цветом. Некоторые кисти применяют цвет. Некоторые — смешивают цвета или смещают существующие оттенки. Это только часть из них:

Кистей для цифровой живописи Photoshop также содержит большое количество, и вы даже можете создавать свои собственные. В программе есть два варианта использования кистей: с помощью инструмента « Кисть » и с помощью инструмента « Миксер кистей ».

Параметры инструмента « Кисть » дают возможность по-разному применять цвета. Параметры инструмента « Микс-кисть » предлагают способы применения цветов, а затем их смешивания:

В процессе создания цифровой графики иногда возникает необходимость сбалансировать изображение. Некоторые области получаются слишком интенсивно закрашенными, слишком темными или слишком светлыми. Обе программы предоставляют возможность осветлить и затемнить цвета, а также изменить их. Но по своему опыту могу сказать, что Adobe Photoshop делает это быстрее и точнее, а также предоставляет больше контроля над процессом.

Нередко мне приходится делать картинку более яркой в Photoshop , используя для этого корректирующие слои с режимами наложения « Осветление основы » или « Умножение » и маски. Или добавлять определенные цвета, используя инструмент « Кисть ».

Я убежден в том, что настоящий художник найдет способ рисовать, используя все, что доступно — листья, привязанные к палочке, кусочки древесного угля, Adobe Photoshop или Corel Painter :

У меня есть много друзей художников! Большинство из них использует программу Corel Painter , но некоторые из них являются убежденными приверженцами Photoshop ! Иногда причина, по которой они используют Photoshop , заключается в том, что им не нравится переходить из одной программы в другую.

Некоторые из них говорят, что при цифровой живописи маслом не используют много кистей, поэтому могут получить все, что им нужно от Photoshop . Некоторые говорят, что не хотят покупать две программы. А некоторые утверждают, что им нравится немного порисовать, немного скопировать и вставить, немного отретушировать, немного поработать с « Группами » — всего чуть-чуть.

Мои друзья, предпочитающие Corel Painter , увлечены естественным интуитивным способом рисования, который предоставляет эта программа. Нам нравится большое разнообразие стилей кистей, фонов и возможности смешивания цветов, которые можно выбрать в зависимости от того, что мы хотим сделать.

Мы получаем удовольствие от того, что процесс рисования цифровой живописи маслом на холсте не управляется цифровыми алгоритмами, и можно часто изменять различные параметры, получая ощущение, что мы на самом деле рисуем. Я чувствую себя свободнее в Corel Painter . Я также рисую в нем быстрее.

Мои файлы Photoshop содержат много слоев. Мои файлы Corel Painter не содержат слоев вовсе, но я обычно сохраняю изображения поэтапно, получая в конечном итоге по 3-4 различных файла на разной стадии готовности.

Результаты

Вот два завершенных изображения; одно было создано в Adobe Photoshop , а второе — в Corel Painter :

Думаю, что вы заметили, что образец, созданный в Photoshop , является более шершавым и более непрозрачным на вид. В то время как образец, созданный в Corel Painter , является более управляемым, с более выраженными слоями цветов различных элементов.

Мой выбор — иметь в наличии обе программы и использовать лучшее из того, что каждая из них может предложить:

В настоящее время доступен плагин Corel Painter для Photoshop , который поддерживает новые функции Particle Brush Technology . Он называется Particle Shop и поставляется с предустановленным пакетом вариантов кисти, возможностью приобрести другие модули для рисования волос, ткани и т.д.

Подводя итог, могу сказать, что когда речь идет о Corel Painter в сравнении с Photoshop , мое личное мнение таково. Corel Painter является превосходной программой для рисования цифровой живописи и живописи. Adobe Photoshop больше подходит для компоновки изображений, коррекции изображений и ретуширования.

Хотя схожие результаты можно получить в обеих программах, Corel Painter позволяет художникам работать более интуитивно. Это обеспечивает естественный опыт живописи.

Вадим Дворников автор-переводчик статьи « COREL PAINTER VS PHOTOSHOP DIGITAL PAINTING SHOWDOWN »

Источник

Что выбрать — Corel Draw или Adobe Photoshop?

Corel Draw и Adobe Photoshop — самые популярные программы для работы с двухмерной компьютерной графикой. Их ключевое различие состоит в том, что родная стихия Corel Draw — векторная графика, в то время как Adobe Photoshop предназначен больше для работы с растровыми изображениями.

В данной статье рассмотрим, для каких случаев больше подходит Корел, а в каких целях рациональнее использовать Фотошоп. Владение функционалом обоих программ свидетельствует о высоких навыках графического дизайнера и универсальности его методов работы.

Что выбрать — Corel Draw или Adobe Photoshop?

Приведем сравнение этих программ в контексте различных задач, которые ставятся перед ними.

Создание полиграфической продукции

Обе программы широко применяются для создания визиток, плакатов, баннеров, наружной рекламы и прочей полиграфической продукции, а также для разработки функциональных элементов веб-страниц. Корел и Фотошоп позволяют очень подробно настроить параметры экспорта в различные форматы, такие как PDF, JPG, PNG, AI и прочие.

Программы предлагают пользователю возможности работы со шрифтами, заливками, альфа-каналами, используя, при этом, послойную структуру файла.

При создании графических макетов, Photoshop будет предпочтительнее в тех случаях, когда предстоит работа с готовыми изображениями, которые нужно отделять от фона, коллажировать и менять цветовые настройки. Конек этой программы — интуитивная работа с пиксельной матрицей, что позволяет создавать профессиональный фотомонтаж.

Если предстоит работа с геометрическими примитивами и отрисовкой новых изображений, следует выбрать Corel Draw, поскольку он имеет целый арсенал геометрических шаблонов и очень удобную систему создания, а также редактирования линий и заливок.

Рисование иллюстраций

Многие иллюстраторы предпочитают именно Corel Draw для рисования различных объектов. Это объясняется уже упомянутым выше мощным и удобным инструментарием векторного редактирования. Корел позволяет легко рисовать кривые Безье, произвольные линии, которые адаптируются под кривую, создавая при этом очень точный и легко изменяемый контур или линию.

Заливкам, которые образуются при этом, можно задавать разный цвет, прозрачность, толщину обводки и другие параметры.

Adobe Photoshop также имеет инструменты рисования, но устроены они довольно сложно и нефункционально. Однако, эта программа имеет простую функцию рисования кистями, что позволяет имитировать живопись.

Обработка изображений

В аспекте фотомонтажа и постобработки изображений Фотошоп — настоящий лидер. Режимы наложения каналов, большой выбор фильтров, инструменты ретуширования — далеко не исчерпывающий список функций, способных изменить изображения до неузнаваемости. Если вы хотите создать эффектный графический шедевр на основе имеющихся фотографий, ваш выбор — Adobe Photoshop.

Corel Draw также имеет некоторые функции для придания изображению различных эффектов, но для работы с картинками Корел имеет отдельное приложение — Corel Photo Paint.

Таким образом, мы вкратце рассмотрели для чего применяются Corel Draw и Adobe Photoshop. Вам остается выбрать программу исходя из своих задач, но максимального эффекта можно достичь, используя преимущества обоих достойнейших графических пакетов.

Источник

TypeRus
Adblock
detector